找到 15 条结果 按相关性 按时间降序
交互与服务设计——创新实践二十课
移动互联网时代悄然来临，随着电子商务、共享经济和“互联网+”的蓬勃兴起，服务设计 已经成为新的设计潮流。本书是国内第一部以课程的形式深入论述交互与服务设计理论、方法、 历史和未来发展的教材，重点关注用户体验、可用性、需求分析、服务触点、原型设计、共享经 济、设计思维和扁平化UI界面设计等概念与实践。本书共分7篇20课，介绍了用户模型、触点交 互、隐形服务、H5广告、谷歌材质设计等创新内容。本书内容丰富，条理清晰，图文并茂，资料 新颖，每课都有思考与实践题，可作为高等院校“服务设计”“交互设计”“用户研究”和“界 面设计”等课程的教材，不仅适合艺术、设计、动画、媒体和广告等专业的本科生、研究生学 习，也可作为设计爱好者的自学用书。本书提供百度云盘下载资料，下载链接：http://pan.baidu.com/s/1gfINeFp。内容包括课程的电子 教案、扁平化UI设计组件和素材包等。本书为清华大学出版社“十三五”数字媒体设计规划教材。
数码影像概论
本书是一本通过全新视角论述数码影像和数字影视艺术发展的专业基础课教材，也是一本引导学生理解和掌握当代数码影视艺术的理论和实践教材。该书系统论述了数码影像、数字视频和数字电影的基本概念，并从数码影像发展史、数码影像与电影美学等的宏观角度，对数码影像的特征、美学和社会影响等进行了系统阐述和总结。该书通过案例分析，深入浅出地阐明了数码影视艺术的来龙去脉和发展现状，并着重分析了现代美学、大众文化和西方后现代主义的影响。本书同时介绍了数码影视剪辑与特效的原理和方法，使读者加深对数码影视后期处理过程的了解，并为具体软件的学习打下知识基础。全书共分6章，主要内容包括影像与数码影像、数字视频与数字电影、数码影像发展简史、数码影像理论与美学、数码影视剪辑与特效、数码影像与创意产业的发展。本书还提供1张DVD配书光盘，内容包括本书的相关素材等。本书可作为高等学校数字媒体、动画和数码影像相关专业的教材或教学参考书，同时也可以作为高等教育自学考试影视数码影像方面的教材。
数字媒体艺术概论（第3版）
《数字媒体艺术概论（第3版）》自出版以来，受到了各方读者的关注。作者根据近年来数字科技发展成果，对第2版进行了全面的修订，删繁就简，除旧布新，精炼文字，注重实用，在保留原书结构的基础上，增加了大量新的内容。此次修订，进一步厘清了数字媒体艺术的发展脉络与历史渊源，深入浅出地阐明了数字媒体艺术的范畴、类型、艺术语言与文化思考，并从媒体艺术、数据库文化、图像拼贴与后现代语境等角度分析了数字媒体艺术的美学特征。同时，还介绍了数字媒体艺术与文化创意产业的关系。全书共8章，主要内容包括媒介进化论，数字媒体艺术理论，图像拼贴与数字艺术，科学、艺术与数字媒体艺术，数字媒体艺术简史，数字媒体艺术与创意产业，数字媒体艺术与信息化设计和数字媒体艺术的未来。
新媒体动画概论
本书通过媒体变迁的视角，以大量丰富的数据探索了传统动画终结的历史宿命和新媒体出现后动画的机遇。本书还通过大量的实例和插图，深入浅出地阐明了新媒体动画的特征、范畴和类型，并介绍了新媒体动画的产业链和盈利模式。全书共分7章，首先对新媒体动画做了概述，然后分别就其变迁史、产业、类型、风格、形式创新以及新媒体与现代动画美学展开论述，每章都有小结和思考题。作者指出：在新的传播媒体如YouTube、优酷以及移动媒体iPhone、iPad的影响下，影院动画、电视动画等旧媒体逐渐萎缩，动画的媒介化、现场化、多元化和个性化也可能成为动画的发展机遇。在新媒体中，动画将如凤凰涅槃般获得新的生命形式。本书是新媒体与动画领域的学术及普及性读物，内容丰富，图文并茂。适合于大专以上程度的读者，也可以作为高等院校“动画概论”、“新媒体概论”和“实验影像”等动画与新媒体动画基础课和专业课的参考教材，同时适合艺术、设计、动画、媒体和广告等专业的本科生、研究生学习。本书配有1张光盘，内容包括新媒体动画短片剪辑、作者访谈和部分现场实拍的视频等，以帮助读者理解本书内容。
服务设计概论：创新实践十二课
本书是以电子游戏发展史为主轴，结合电影、音乐与流行文化趋势发展的娱乐发展史总论。在纵向的历史事件中介绍电子游戏的发展进程。在横向介绍关于电影与音乐、艺术和大众流行文化的演进。本书适合数字媒体艺术和艺术设计各专业的本科生、研究生学习，也可作为游戏设计爱好者的自学用书。
交互设计概论（第2版）
本书是一本全面论述交互与服务设计的理论、概念、方法、历史和未来发展的普及读物。本书共分5篇30课，内容包括什么是交互设计，交互设计的理论探索，交互设计方法和流程，研究案例，交互设计心理学与设计趋势等。该书全面介绍了用户模型、情感化设计、可用性、用户体验等重要概念。 本书内容丰富，条理清晰，图文并茂，通俗易懂，史料新颖翔实，针对性强，适合于课程教学或自学。对于交互设计师、用户体验设计师、UI设计师和可用性工程师也有一定的指导意义。
数字媒体艺术概论（第4版）
《数字媒体艺术概论》（第4版）通过大量的案例分析，深入浅出地阐明了大数据与人工智能时代艺术与科技相结合的趋势。该书进一步明确了数字媒体艺术的范畴、类型、艺术语言与文化思考，并从媒体艺术、软件编程、数字美学与后现代语境等角度分析了数字媒体艺术的美学特征。全书共分9章，主要内容包括数字媒体艺术基础、交互装置艺术、数字媒体艺术类型和主题、数字媒体艺术与艺术史、编程与数字美学、数字媒体艺术与创意产业、数字媒体艺术的未来。本书结构简洁、清晰，内容丰富，图文并茂，除第9章外，每章都有讨论与实践、练习和思考题。该书也提供了相关的电子资源，包括电子课件、相关视频等。 本书可作为高等院校“数字媒体艺术概论”、“数字媒体设计基础”、“新媒体概论”和“数字艺术导论”等数字媒体艺术基础课和专业课的教材，适合艺术、设计、动画、媒体和广告等专业的本科生、研究生学习，也可作为数字媒体艺术爱好者的自学用书。
信息可视化设计概论
《信息可视化设计概论》全面论述信息可视化设计基础理论与实践。作者基于大量的案例分析和插图讲解，系统梳理了信息可视化设计的范畴、类型、历史、艺术语言与知识体系，并多角度分析了信息可视化设计的表现形式与应用领域。共分12课，每课都有讨论与实践、练习和思考题。 全书图文并茂、深入浅出、体系完整、论述清晰。提供了丰富的电子资源，包括电子课件和相关视频等。可作为高等院校“信息设计”“信息可视化设计”“交互设计”和“数字媒体艺术概论”等课程教材，也可作为信息设计从业人员的自学用书。
交互与服务设计——创新实践二十课(第2版）
本书是2016 年出版的《交互与服务设计：创新实践二十课》的第2 版。五年多来，随着人 工智能、5G 网络和“互联网+”的蓬勃兴起，交互与服务设计已经成为新的设计潮流。本书立 足于后疫情时代在线服务的快速增长与生活方式的改变，从全新的视角系统深入地论述了交互 与服务设计的理论、方法、历史和实践，重点关注用户体验、情感设计、需求分析、创意心理学、 服务触点、服务经济学、原型设计、社会创新以及UI 设计等内容，其中更新的文字与图片约占 全书的1/2 。本书共7 篇20 课，内容丰富，条理清晰，图文并茂，资料新颖，每课课后均有思 考与实践题，可作为高等院校“服务设计”“交互设计”“用户研究”“界面设计”等课程的教材。 本书还提供了超过16GB 的教学资源，包括课程的电子教案、视频资料、设计组件和素材包等， 不仅适合艺术、设计、动画、媒体和广告等专业的本科生、研究生学习，也可作为设计爱好者 的自学用书。
服务设计概论：创新实践十二课（第2版）
本书是国内较早以课程、案例和实践教学的形式，深入探索服务设计理论、方法、历史和 未来的专业实践教材；第2版对内容进行了大幅度的修订与完善，不仅与时俱进地替换了超过 1/3 的内容，而且在理论、方法、实践与案例选择方面均有更多的思考与创新。作者力图以全新 的资料来反映服务设计近5年来的最新成果，特别是新时代人们对服务设计的新认识。本书除 了深入解析服务设计原则与要素外，还对服务设计流程与方法，如设计研究、服务蓝图、用户 体验地图、微笑模型、原型设计和设计思维等进行了系统的阐述。为了帮助读者深入思考与练 习，每课后不仅包含案例研究，还包含课堂练习与讨论以及课后思考与实践，非常适合高校相 关课程的教学与实践指导。 本书还提供了超过16GB 的课程数字资源，可通过清华大学出版社官网下载，内容包括课程 的电子教案、部分教学素材包等。 本书资料新颖，内容丰富，条理清晰，图文并茂，适合艺术设计类专业与数字媒体专业的 本科生和研究生学习，也可作为设计爱好者的自学用书。
- 1
- 2